Kuidas näeb välja 40-aastane pop-punk?

2022 | # 20Ninescene

Aasta on 2006. Teie vanem kutt nõbu tõmbab Sum 41 muusikavideo “In Too Deep” muusikavideo suurele lauaarvutile, Ameerika äärelinna mis tahes vaipkattega mängutoa suletud ukse taha. Sa oled kolmeteistkümnes ja vaatad, kuidas Deryck Whibley, Steve Jocz, Dave Baksh ja Jason McCaslin turritavad karvaste ja näruste teismelistena keskkooli sukeldumiskohtumist. Naerate kõva häälega, kui nad täidavad oma rahulolematut kaotust, tehes hüppelisi nägusid, kui nad kõrgel sukeldumisel kõhtu heidavad. Nende konkurentide täiuslik vorm, toonuses ja Speedo-riietatud džokid annavad märku hingetust vastavusest ja seletamatust lonkatusest. Algselt regilauluga optimistlikus loos pole midagi räpast ega eriti ekstreemset. Kuid uks on suletud, sest see on mõeldud lastele: reeglite rikkumise, idiootina käitumise ja ... millegi külge pidamise tähistamine. See on parim asi, mida olete kunagi näinud. Palun ärge mõistke kohut. See oli 2000. aastate keskpaik.

Seotud | See isetehtud popstaar muutis 41. aasta summa liiga sügavalt



Sum 41 räpased naljad ('In Too Deep' on puhas, kuid nende debüütalbumil oli lugu 'Grab The Devil By The Horns ja *** Him Up The ***), staadioniriffide kallistamine, Beastie Boy-lite räppimine ja kärakas teismeliste nihilism haaras esmakordselt Ameerika teismelisi oma 2001. aasta läbimurdelise albumi külge Kõik tapja pole täiteaine . Kuid Whibley sülitav kättetoimetamine ja kiired BPM-id haakusid turskete popkonksudega, mis võimaldasid Sum 41-l välja anda Island Recordsi kuus suurt plaadialbumit ja edetabelis mitu kümmet albumit. Stend Kuumad 200. Nad olid veidi õelamad kui Blink 182 või Jimmy Eat World (nende fännid kutsuvad end skumfucksiks), kuid ahvatlevalt douchier (nende räpp-rocki hitt Fat Lip Ameerika pirukas 2) kui nende intellektuaalsed kolleegid, roheline päev.



Praegu kogevad pop-punk, stseen ja emo taaselustamist, olles veetnud kriitikute poksikotina peaaegu kümme aastat. Uus ajastu, hüüdnimega # 20ninescene, on ilmunud, kui ajakirjanikud ja kuulajad on hakanud hindama, kuidas pop-punk bändid varajast kogukonda pakkusid tollased tabuteemad nagu enesetapp ja ka katartiline, enamasti kahjutu - kui toores - lõbus. Pop-pungi mässul oli teatud tervislikku süütust ja võimet, nagu Njuujorklane Amanda Petrusich kirjutab , 'rumaluse ja laiemalt tõelise rõõmu väljendamiseks', mis on taas aastatuhandetele ligitõmbavaks muutunud.

Seotud | Tooge Emo tagasi 2019. aastal



Enamasti on see juhus, et Sum 41 seitsmes album, Telli keeldumises , täna väljas, jõuab sellesse punkti. Seda seetõttu, et hoolimata roki raadiosurmast on Sum 41 rõõmsalt albumeid välja andnud ja pakkinud oma karjääri suurimaid kohti žanri niššiga, kuid kestva ülemaailmse publikuga.

Küsimus, kuidas pop-punk - täiskasvanuks saav muusika - kunagi suureks võib kasvada, vaevab iga stseeniveterani uut väljaannet. Summa 41 jaoks on vastus sellele küsimusele olnud enamasti sidekriipsule eelneva osa süvendamine. Ehkki neid seostatakse alati nende läbimurde alaealistega, on tegelikult juba ammu möödas sellest, kui Sum 41 kõlas või käitus nagu need sõrmenukid, kes kukkusid kõrgelt alla. Erinevalt enamikust ansamblitest, kes on kogu oma karjääri jooksul kaubanduslikumad, andis Sum 41 kaubanduskeskus ja filmi heliriba sõbralik heli üsna kiiresti kõvema metalli ja areeniroki ning ka emoballaadid. Bänd vahetas pidusid ja kodutöid selliste teemade jaoks nagu Iraagi sõda, AIDS ja üldine meeleheitlikkus maailma suhtes alates 2002. aastast Kas see näeb välja nakatunud . Nende 2004. aasta album Chuck oli inspireeritud sõjategevuse tunnistajaks Kongos ja 2007. aastatel Alamklassi kangelane oli täis Bushi põrutavaid hümne. Samal ajal kui rokk suruti peavoolust välja, kultiveeris Sum 41 2011. aasta klassikaliste helidega tugevat vana kooli rokifänni. Karjudes verine mõrv ja 2016. aastad 13 häält .

Deryck Whibley on praegu 39-aastane. Ta oli 21-aastane, kui 'In Too Deep' välja anti. Ta oli 26-aastane, kui ta abiellus Avril Lavigne'iga, pop-pungi üheks nähtavamaks frontmeniks ja 29-aastaseks, kui kolm aastat kestnud emo võimupaari abielu lõppes. Ta oli 34-aastane, kui ta jõudis alkoholiga avalikult madalamale, ja 36-aastane, kui ta kainena oma esimese albumi salvestas, 13 häält .



Seotud | Miljonärid kõndisid, et Kesha saaks joosta

Mida lähemal on Whibley 40-le, seda vähem on Sum 41 kõlanud nagu Warped Touri pealkiri ja pigem nagu bänd, kes jagaks arve Iron Maideniga. Telli keeldumises on ansambli seni kõige raskem ja kaugem album pop-punkist.

Albumil on siiski teatud ringkiri. Telli keeldumises sai inspiratsiooni Whibley õudusest vaadata oma hotellitubadest tuuril ülemaailmset konservatiivset punast mõõna. Laulud on aeg-ajalt Trumpile tembeldatud, nagu näiteks '45 (Aja küsimus)' ja 'Inimesed Vs ...', kuid kogu põhineb õudsetel piltidel ning kaose ja pettuse hukkamõistmisel, mida leiate Sum 41-st Bushi-aegne töö. Bänd ühendab nad suurema, räigema, vihasema heliga kui kunagi varem, tõlkides nende hirmu ja raevu otse helitugevusse, samuti kinematograafilise, düstoopilise jutustamise. Plahvatusohtlikud poliitilised jäljed purustatakse kõige silmatorkavamate ja haavatavamate teemadega, mida Whibley on kunagi uurinud, sealhulgas tema abielu ja suhted puuduva isaga.

Isegi keerulistest suhetest või poliitilisest ärevusest kirjutades on siiski midagi teismelist selles, kuidas Whibley otse soolestikust kirjutab ja laulab: kõik hukatus, draama ja vaistlikud emotsioonid. Telli keeldumises võib olla ideaalne hetkepilt 39-aastase rokkstaari peast, kes võitleb Trumpi ajastuga, kuid selle pildi naiivne selgus näitab, et Sum 41 on ikkagi bänd, kellesse armusime nõbu mängutoas.

PABER s Whibleyga maha, et kajastada Sum 41 karjääri, pop-punki pärandit ja rokkmuusika tegemist 2019. aastal.

Olete öelnud, et 'viimane asi, mida teha tahtsite, oli protestiprotokolli kirjutamine'. Miks see nii oli? Pole justkui Sum 41 või pop-punk kui žanr apoliitiline.

Ma ei arvesta tegelikult, kas muusika töötab žanris või on inimesed seda varem teinud. Kasutasin lihtsalt muusikat põgenemisena. Kirjutama hakates oli mul põnev sukelduda ja olla oma maailmas. Ma ei teadnud, millest kirjutan. Nii see alati on: lasen asjadel lihtsalt välja tulla ja juhtub, mis juhtub. Mõistsin, kuhu see suundub, ja mõtlesin: 'Oh, see pole koht, kuhu ma tahan minna. Ma tahan põgeneda kogu kuradi kaose ning müra ja jama eest, mis maailmas toimub. ' Oli võimatu mitte pöörata tähelepanu kõigele toimuvale. Eriti reisimine, kogu viimase plaadi turnee, kõikjal, kus me käisime, igal riigil on oma versioon jagunemisest, vihkamisest ja kaosest, mis meil Ameerikas on. Kõigil on oma Trump-versioon - lihtsalt tundus, et see on erinev, kuid kõikjal, kus käisime, sama ja te ei saanud sellest eemale.

Album on tõesti tume ja raske. Kas seal on su pea?

Ma olen tegelikult üsna positiivne inimene [naerab] . Kipun maailma positiivselt vaatama, kuid ei saa toimuvat eirata. Ajalugu kordub, kõik kulgeb tsüklitena. Ka see möödub, nii ma seda vaatan. See on, mis see on. Kas praegu on palju positiivset vaadata? Ma ei tea. Ma tahan öelda, et mu elu on positiivne, kuid maailmas on palju jama. Läheb paremaks, lihtsalt - me oleme praegu selles tsüklis.

Album on ühtaegu isikupärasem ja poliitilisem kui Sum 41 diskograafia algus, millel oli omamoodi naljamees. Millest see nihe teie laulukirjutuses oli?

Noh, muusika on minu jaoks alati olnud väga isiklik. Meil on olnud lugusid, mis on varem olnud sama isiklikud. Mõnikord saavad nad tähelepanu, mõnikord mitte. Meie peal Alamklassi kangelane plaat, mis ilmus 2007. aastal, seal on Bushi kritiseeriv värk, mis sundis kirjanikku mind küüditama.

Woah, tagasi Kanadasse?

Jah. Ma ei mäleta, mis kogu asja ajendas. Kuid nad uurisid, kuidas mind küüditada. Muidugi ei saanud, sest see on lihtsalt laul. See oli nüüd 12 aastat tagasi, nii et uudised on kindlasti möödas, kuid oli hetk, kus see oli sekundiks kõikjal. Aga jah, nii et poliitiline ja isiklik olemine pole minu jaoks võõras, vaid lihtsalt erinev. See on teine ​​versioon, võib-olla loodetavasti parem versioon.

'Ma olen üsna positiivne inimene ja kaldun maailma positiivselt vaatama, kuid ma ei saa toimuvat ignoreerida.'

'Never There' puudutab teie suhet oma isaga, kes pole teie elus. Mis inspireeris teid sellest nüüd kirjutama?

See oli alateadlik asi. Istusin lihtsalt maha ja kirjutamiseks kulus umbes kolm kuni viis minutit. Lugesin selle tagasi ja olin segaduses, näiteks: 'Ma ei taha sellest rääkida.' Mul pole kunagi olnud erilist huvi selle vastu, et ma pole kunagi oma isaga kohtunud. Mu ema oli suurepärane üksikema, kellega mul on hämmastavad suhted. Ma ei pidanud kunagi ausalt öeldes mõtlema sellele, et mul pole isa. Kuid ma mõtlesin: 'Noh, see on ilmselgelt pärit mõnest sügavast alateadlikust kohast.' Nii arvasin, et salvestan selle ja võib-olla annan selle ära või on see mõeldud millekski teele, teistsuguseks projektiks. Kuid ma mängisin kõike oma mänedžerile ja ütlesin: 'Mul on see teine ​​lugu, see pole summa 41 lugu. Ma tahan teada, mida ma arvan, et peaksin sellega peale hakkama. ' Kui see lõppes, oli ta selline: 'Miks see ei oleks summa 41 laul?' Mõtlesin: 'See pole eriti raske, ülejäänud plaadid on raskel küljel' ja ta oli selline: 'See on üks raskemaid lugusid, mida olete kunagi kirjutanud, lihtsalt täiesti erineval viisil.'

Te mõtlete emotsionaalselt rasket, versus muusikaliselt rasket?

ööbimiskohad provintsi neeme tursas

Täpselt nii. Kui ta seda ütles, avas see minu jaoks justkui silmad. Mõtlesin: 'OK, võib-olla kuulub see sellesse plaati.'

Nimetate seda oma kõige agressiivsemaks albumiks üldse. Seal on see idee, et punkarid kasvavad suureks ja rahunevad. Kas olete vanemaks saades kunagi leidnud, et olete täiskasvanuks saanud, olles vastuolus emo ja pop-punki eetikaga?

Ma arvan, et lühike vastus on eitav. Põhjus on selles, et tunnen, et meie stiil on karjääri jooksul nii palju muutunud. Ma ei tea, kas ma tundsin kunagi selle lapse poissmängu vastu suurt kiindumust. Me tulime bändide stseeni, kus räägiti nendel teemadel, ma ei tea, kas me kunagi rääkisime. Võib-olla väga varases arvestuses. Kuid meie teisest plaadist alates Kas see näeb välja nakatunud? , selle plaadi esimene singel oli veel ootamas, lugu Iraagi sõjast ja George Bushist. Meie teine ​​selle plaadi singel oli 'Põrgu laul', mis räägib meie sõbrast, kes sai teada, et neil on HIV. Pärast esimest plaati hakkasime oma asju ajama. Sellest ajast alates on see sattunud tumedama, raskema muusika ja sõnade hulka.

Seotud | Brendan Urie paneb selle kõik paika

Pop-punki suhtes on palju järeleandmist, kriitides seda kõike kuni 'noorte ängini', mis tegelikult ei tunne ära, et need bändid hakkasid kirjutama üsna tõsistest pasadest.

Oleme asju ja maailma alati tõsiselt võtnud. Mõnikord saab see tähelepanu ja mõnikord mitte. Mõnikord on see meie enda süü, sest laulud pole lihtsalt nii võimsad ega tugevad, kui võiksid olla. Sõnad ei ole alati ilmsed, nii et mõnikord oleme ise süüdi, et inimesed lihtsalt selle üle silmisid ja eeldasid, et meil pole midagi öelda. Isegi kui ütlete neile, et ütlete midagi, ei kuule nad seda.

Kas teie kutid tundsid kunagi, et teid ei võeta tõsiselt, sest olete pop-punk bänd?

Ma arvan, et see oli osa sellest. Osa oli lihtsalt see, et meie enda sõnumside polnud nii tugev kui oleks võinud olla. Bändil on kaks külge, alati on olnud. Seal on muusikapool, mida oleme alati tõsiselt võtnud. Ma pole tegelikult väga naljakas inimene. Olen pigem häbelik ja vaikne inimene, kes hoolib enamasti muusika kirjutamisest. Kuid meil on neli isiksust ja meie pool - on mõned meist, kes on tõesti naljakad. Tihtipeale sai tobe värk rohkem tähelepanu kui taustal laule kirjutav vaikne tüüp. Mõnes mõttes pälvisid mõned asjad, mis –– kuna bändil on naljakas element - rohkem tähelepanu, sest just see see žanr oli. Mõnest tõsisest muusikast on lihtne mööda vaadata. Mis oli meie enda kaubamärk. Panime need videod välja. Me käitusime nii avalikkuses. Loodate, et muusika seisab selle eest - ja räägib iseenda eest.

Jah, kindlasti.

Poleks olnud mõtet samal ajal olla liiga tõsine. See pole ka see, kes me täielikult oleme, teate, mida ma mõtlen? Me olime just need, kes me olime, kuid meil on mõned erinevad küljed, mida inimesed alati ei näe.

Kuidas on vananemine muutnud seda tüüpi muusikat ja asju, millest kirjutate? Sa olid 20, kui sa puhkesid, sa oled nüüd peaaegu 40.

Vanemaks saades muutus muusika raskemaks ilmselt seetõttu, et just seal olid meie mõtted - ma ei tea, nagu ma ütlesin, ma ei mõtle kunagi muusika kirjutamisest, vaid lihtsalt teen seda. Kuid arvan, et vanus on sellepärast muutunud raskemaks, tumedamaks või agressiivsemaks. Sain teada üsna varsti pärast meie esimest plaati, Kõik tapja pole täiteaine , mille peal oli 'In Too Deep', ei osanud ma enam eriti selliseid laule kirjutada. Mu aju lihtsalt ei läinud sinna. Ma tegelikult ei kirjutanud sellist muusikat.

Seotud | Kas 3OH! 3 kahetseb „Ära usalda kinga”?

Millised laulud meeldivad?

Nii kerge kui moonine, nagu pop-punk. Mu aju ei läinud sinna enam päriselt. Läks pimedamaks, raskemaks. Kui proovisin selle stiili juurde tagasi minna, ei tundnud ma, et oleksin enam teadnud, mida tegin. See tundus rohkem, üritasin muusikat kirjutada, selle asemel et lasta muusikal lihtsalt välja tulla.

Kui proovite tahtlikult muusikat kirjutada, ei tööta see?

kas brendon urie'l on laps
Ei. Ainus kord, kui ma kunagi proovisin, oli peal Alamklassi kangelane . Sellega pole asi selles, et plaat mulle ei meeldiks, kuid kirjutamise mõttes oli see ebamugav, sest tundus, et üritasin liiga palju. Toona ei arvanud ma, et olen, kuid tagantjärele mõeldes sain aru, miks see minu jaoks oli võitlus. Ma lubasin, et ei hakka enam kunagi niimoodi proovima. Ma laseksin sellel alati lihtsalt välja tulla ja loota parimat.

'Tihti sai rumal värk rohkem tähelepanu kui taustal laule kirjutav vaikne tüüp.'

Kas viitsite tuuritada oma vanade hittidega, nagu „In Too Deep” või „Fat Lip”?

Ei, mulle meeldib neid laule mängida. Asi pole selles, et mulle need laulud enam ei meeldi, lihtsalt ma ei oska enam selliseid laule kirjutada. Ma mõtlen, et ma ilmselt suudaksin, kui ma tõesti millegi jaoks tõesti peaksin seda tegema, ma võiksin ilmselt sellise loo kirjutada, kuid ma ei suutnud albumit välja panna ja selles end enesekindlalt tunda. Sa tead? Kui ma ütlen, et ma ei saanud, ei tähenda see, et ma ei saaks tegelikult midagi sellist välja mõelda. Ma nagu ei saaks sellise plaadi väljaandmisel tunda end tugevana ega enesekindlalt.

Rääkides popist, siis kuidas on teha puhast rokkmuusikat ajastul, mil rokk on üsna marginaalis?

Noh, see pole populaarse raadio kaudu, kuid rokipublik on olemas. Meie ekskursioonid on suuremad ja paremad kui kunagi varem ning muudkui kasvavad. Kui reisite ja mängite kõigil neil festivalidel ja rokifestivalil on õhtust õhtusse kogu maailmas 120 000 inimest, teate, et rokipublik pole surnud. Raadio mängib poppi ja hiphoppi, kuid sa ei pea selles maailmas elama. Ma mõtlen, et me polnud kunagi bänd, sest tahtsime olla raadios. Olime bänd, sest tahtsime igal õhtul otse-eetris mängida ja laval olla. Meie jaoks muutub see suuremaks ja paremaks. Nii et oleme õnnelikumad kui kunagi varem.

Nii et teid ei põruta, et kivi on tähelepanu keskpunktist väljas.

Noh, mulle ei meeldi muusika, mis on tähelepanu keskpunktis, kuid see on hea. Ma ei tea, mis tegelikult ajaproovile vastu peab. Tundub, et see kaob üsna kiiresti. Kuid teate, et see on hetkel muusika ja see on tore.

Kas täna on poppi või hiphoppi, mida kuulate?

Ma ei arva nii ... ma ei pööra tegelikult tähelepanu. Minu radaril pole tegelikult midagi sellist, mis oleks minu meelest olnud suurepärane.

Kas kuulasite Avrili uut albumit?

Ei, kas see on väljas? Olen kuulnud kahte esimest laulu või ühte lugu - tean ühte lugu, aeglast, 'Pea vee kohal'. Aga jah, ma ei tea piisavalt, et mul oleks tegelikult oma arvamust või midagi.

Milliseid bände sa praegu kirjutades kuulad? Mis praegune muusika teid inspireerib?

Püüan mitte kuulata liiga palju praegust muusikat, eriti kui kirjutan, sest teie kuulatav kraam võib pugeda teie enda muusikasse. Nii et lõpuks kuulan asju, mida olen alati kuulanud nagu Tom Petty, Stones, Aerosmith, kuulan Sinatrat, kuulan mõnda džässivärki, aga kuulan omamoodi - mulle meeldivad vanad Rod Stewart ja The Faces , palju sellist. Need on lihtsalt suurepärased klassikalised lood, mida ma armastan ja kõik armastavad. Mind ei huvita, mitu korda ma kuulen filme „Maggie May” või „Dream On”, see tekitab mulle siiski külmavärinaid, mida te teate. Just sellist muusikat ma armastan.

Nägin, et paljud fännid kommenteerisid teie esimesi singleid uuelt albumilt, märkides, et kutid olete oma helile truuks jäänud. Ma arvan, et üks ütles: 'Tänan teid, et te ei helisenud oma heli kahekümne aasta jooksul.' Kas te solvate selliseid kommentaare? Mõju, et teie heli pole tegelikult üldse muutunud?

[naerab] Ei, üldse mitte. Esiteks püüan tõesti kommentaaridest eemale hoida. Kuid see kuulmine ei häiri mind. Ma arvan, et see on suurepärane! Kuna ma ei kuule 2019. aastal midagi, arvan, et see on hea. Ma mõtlen, et rokimaailmas on mingeid asju, mis on kuidagi uuemad. Ma arvan, et Liam Gallagheri sooloplaat on kuradima suurepärane, mulle meeldivad kaks esimest Noah Gallagheri sooloplaati. See pole päris uus kõla, kuid need laulud on suurepärased. Tal läheb kuradima hästi, nii et selleks, et hästi hakkama saada, ei pea popi tegema.

'Ei, mulle meeldib mängida [' In Too Deep 'ja' Fat Lip ']. Asi pole selles, et mulle need laulud enam ei meeldi, lihtsalt ma ei tea, kuidas selliseid laule enam kirjutada. '

Pidutsemine oli päris suur osa stseenist ja kultuurist, kuhu tulite. Kuidas on kainenemine Sum 41 ansamblina muutnud?

Elu käib lihtsalt faasidena. Teed mõnda aega asju, siis saab sellest midagi muud. Selle kõigega olin lihtsalt läbi. Mul oli 20ndates aastates tore aega pidutseda ja reisibussis olla, mis on põhimõtteliselt veerev baar, igal õhtul ja kõik me istusime terve öö joomise ja muusika kuulamise kõrval. Mul pole seda enam vaja teha. Vanemaks saades pole asi selles, et minu isiksus muutub nii palju kui prioriteetideks. See lihtsalt ei huvita mind enam. Esiteks tappis see pask mind nagunii, nii et pidin valiku tegema. Kuid number kaks, see jooksis lihtsalt oma rada ja ma eelistan nüüd kainet olemist.

Ma pole kindel, kas te seda teate, aga emo ja pop-punki järele on praegu tohutult nostalgiat. Inimesed on tõesti põnevil seda muusikat ja kultuuri uuesti külastama. Mis võib teie arvates inimesi sellele hetkele tõmmata?

Ma ei teadnud tegelikult, et see on asi! Kuid ma ütleksin lihtsalt, et ajalugu kordub. Kui olin teie vanune, oli kõik 70ndatest alates nostalgiline, King Cool, meil olid kõik need 70ndate hõnguga ansamblid. Siis see muutus ja siis 80ndate vibe ning teil olid The Killers and the Bravery ja veel hulk bände. Nüüd jõuame 2000. aastatesse. Kui ma keskkoolis käisin, oli kõik umbes 60ndad ja kõik hakkasid riietuma nagu 60ndad. Nii lahe oli järsku kellapõhjapükstega keskkooli tulla, sest just see aeg oli käes.

Seotud | Hea Charlotte'i retrospektiiv, mida te ei teadnud, et vajate

Kas olete selle ajaga nostalgiline?

Üldse mitte. See on praegu sama hea, kui mitte parem. Kui midagi, siis eelistan tõesti seda, mida me praegu teeme. Mängime suuremaid saateid ja saame kogu maailmas paremini hakkama, kui olime sellel oma väidetaval 'hei-päeval'. Mitte et see ei olnud siis tore, aga kui peaksin võrdlema, ütleksin, et nüüd on parem.

Te olete ringreisibänd. Kas arvate, et kunagi saabub aeg, kus te enam turnida ei soovi?

Ma kindlasti ei arva seda, aga kui päev saabub, siis peatun. Ma arvan, et enamik muusikuid tunneb seda, nagu kõik, mida ma tahan teha, on see. Ma saan aru, miks Paul McCartney endiselt tuuritab, sest te ei saa peatuda. Mul on see asi, kus ma ei tea, kas ma tahan kunagi lõpetada. Ma mõtlen kindlalt, et see võib muutuda raskeks, kui see on nagu 'Olgu, ma pean korraks koju minema. Võtame aasta ja teeme plaadi ning oleme lihtsalt kodus. ' Kuid iga kord, kui võtan pausi, isegi kui ütlen, et võtan aasta vabaks, umbes kuue kuni kaheksa nädala jooksul, olen valmis tagasi minema.

'Kui reisite mööda maailma ja mängite kõigil neil festivalidel ja rokifestivalil on õhtust õhtusse kogu maailmas 120,00 inimest, teate, et rokipublik pole surnud.'

Mis on teie kõige veidram fännilugu?

Okei, meelde tuleb ainult üks asi, kuid see pole hea lugu, see on tegelikult halb lugu, tegelikult. Seal oli see pornotäht, kes oli meie trummar Steve Joczi päriselt kinnisideeks, kui olime päris noored. Ta oli nagu, ma ei tea 45 ja me olime tõenäoliselt umbes 22 või 23. Ta oli kinnisideeks, ta lendas mööda maailma näitustele tulles mööda meie trummarit. Siis hakkas ta kaasa tooma oma tütart, kes oli ka päris noor, üritades oma tütart ühel meist jalga lasta. Pidime tal keelama etendustele tulemise.

Jah, kindlasti pidid noore bändina palju hullu asju kokku puutuma.

See ei olnud see, mida me ootasime, kuid tegelikult polnud midagi.

Fotod viisakalt Ashley Osborn