Kirin J Callinan teeb keskpunkti tagasituleku

2022 | Sündinud Sellisena

Te ei pruugi teada Kirin J Callinan nime järgi, kuid on tõenäoline, et olete tema tööd näinud. Aastaid enne, kui sellest sai 2019. aasta kuumim trend, sõitis Callinan oma Yeehaw Momentiga koos 2017. aasta tohutult viirusliku riigi / EDM-i sulandumisega Piisavalt suur . ' Loo video oli nagu homoerootiline Tim ja Eric eskiis, kus riigipööre on Austraalia rokilegend Jimmy Barnes, kes karjub kirglikult mägede kohal. See oli video, mis sisaldas meemi sööta ja Internet märkas.

Kuid Kirin J Callinan on veel midagi, mis on lihtsalt meem. Tema 2017. aasta album, Bravuuritsemine , oli tahtlikult juustukas, mille eesmärk oli Callinanile väljakutse võtta kõige räigemaid helisid ja kõige rängemaid sõnu, mida ta ette kujutas, ning õppida selle absurdsust armastama. Tulemuseks oli veider popplaat, mis kõndis paroodiajooneni, mistõttu oli raske kindlaks teha, kas Callinan oli tegelikult tõsine. Kuid see tekitab küsimuse, kas see on tegelikult oluline?



bella luige ja tom mõistavad fänni

Seotud | Te pole kunagi midagi sellist kuulnud, nagu 100 geeki



Jätkumisel Bravuuritsemine , Callinan taaskord siputab just siis, kui me eeldame, et ta kippub. Kõigil eesmärkidel Naaske keskusesse on kaaneplaat, kus esinevad Callinani enda ansamblid nagu Laibach, Randy Newman, Spectral Display, Momus ja Waterboys, kuid see on ka palju muud. Callinan on oma kättetoimetamisega sama toretsev ja juustuvärske kui kunagi varem, asetades selle paksule viisil, mis tundub sobiv tema eranditult 80ndate algmaterjalile. Naaske keskusesse koosneb lauludest, mis tõenäoliselt ei võta ühegi kriitiku peagi 80ndate edetabelit, kuid tõesõna tundub see aastakümne ausam esindatus kui paljud sellised kogumikud.

Mis seab Naaske keskusesse peale selle ütleme krõbeda sularaha haaramine, mis on Weezer Teal Album , on käegakatsutav armastus nende laulude vastu. Callinaniga vesteldes on peaaegu kuulda, kuidas see temast välja tormab, kuna tal on enam kui hea meel üksikasju Laibachi kummalise ajaloo üle selgitada ja selgitada, kuidas 'Life Is Life' kvaasiarmeeline marss oli tegelikult Austria diskoteek outfiti edetabel 'Live is Life'. Igal albumi lool on võrdselt, kui mitte rohkem, põhjalik tagaplaan, kuid veelgi tähelepanuväärsem on asjaolu, et kogu projekt pandi kokku vaid 14 päevaga, nii et selle lõpuks võiks Callinan ikkagi naasta kogu varustus, mida kasutati kitarrikeskuses täieliku raha eest.



Naaske keskusesse on hämmastav projekt, mis muutub keerukamaks ja sügavamaks iga kihiga, mille te oma välisküljelt eemaldate. PABER istus Callinaniga maha rääkima Tagasi keskusesse, tunne end valesti mõistetuna ja mis tunne oli olla meem.

Miks teha kaaneplaati?

Põhjuseid on mitu. Tunnen, et see album on minu jaoks isikupärasem ja asjakohasem kui minu varasemad plaadid või originaalid. See tundub enesele õigem. See on terviklikult tagasipöördumine selle juurde, mida ma armastan, „tagasi keskele”. Minevikus koos Bravuuritsemine , Üritasin tahtlikult teha albumit, mis tõmbaks halvimate sõnade ja halvimate laulude pealkirjade poole. „Laul narkootikumidest” oli sõna otseses mõttes halvim loo pealkiri, mis mul mõelda osati.



'Ma arvan, et paljud inimesed arvavad, et see on kuidagi kunstiliselt vähem asjakohane või kuidagi vähem huvitav, kuid see esindab mind isiklikult rohkem kui ühelgi originaalplaadil kunagi olnud.'

'See terve linn' oli kindlasti isiklik lemmik Bravuuritsemine .

Hindan seda väga. See oli proovimine kasutada neid muusikapalasid, millest ma ei teadnud midagi ja pidasin alati väga räiget ja madalat. Proovin kasutada koledaid ideid ja koledaid helisid ning loodetavasti neis ilu leida, aga ka lihtsalt uurida koledust, saada üle omaenda kultuurilisest elitismist, saada üle omaenda maitseideedest, mis muidu mu loomingulisuse seisukohast kahjuks kahjulikud olid. See oli omamoodi terapeutiline asi ehk, aga lõpptulemus polnud minu jaoks eriti kuulatav.

Ärge saage valesti aru, ma leidsin küll ilu ja koledust, tõde ja absurdi. Mulle meeldib plaat, kuid see ei esinda mind tegelikult ja arvan, et sellest sai palju valesti aru. Võib-olla saab sellest ka valesti aru. Ma arvan, et paljud inimesed arvavad, et see on kuidagi kunstiliselt vähem asjakohane või kuidagi vähem huvitav, kuid see esindab mind isiklikult rohkem kui ükski originaalplaat kunagi varem on. Laulud kõlavad mulle vastu, kuidas ma neid esimest korda kuulsin või millesse sattusin. Samuti on see, et ma seadsin endale kitarrikeskuse helipiduritele tagasipöördumise poliitika pöörase tähtaja. Mul oli selle albumi tegemiseks 14 päeva. Iseenda sõnade arutamine oleks võtnud palju aega, nii et pidin omamoodi tegema päeva jooksul laulu, et see lõpule viia, see ära lõpetada, asjad kokku pakkida ja Kitarrikeskusesse tagastada.

Oh, ma ei teadnud seda.

Jah, nii et see on kontseptsioon. Algne ja põhimõte protsessist ning sellest, kuidas album tekkis, oli mõte Naaske keskusesse . Ma läheksin maailma kõige korporatiivsesse, geneerilisse muusikapoodi, kulutaksin kogu eelarve varustusele ja siis oleksin tagasipöördumispoliitika pikk, et proovida albumit teha. Siis saab kogu raha tagasi, olles leidnud leidliku viisi tasuta albumi tegemiseks. Ühest küljest kasutan seda partisanipunkti plaati, et ma seda korporatsiooni ära kasutan, kuid teisalt tähistan ka seda korporatsiooni ja nende tagasipöördumispoliitikat. Olen sellest rääkinud nii, nagu oleks see minu ettevõtte vaimne rekord. Nii isiklik tagasipöördumine keskusesse kui ka sõna otseses mõttes tagasipöördumine [kitarri] keskusesse.

Tulles tagasi albumi moodustamise juurde, siis milline oli teie protsess, mille valisite, milliseid lugusid soovite kajastada?

Jah, see oli spontaanne. Mul oli pikk-pikk laulude nimekiri. Olen läbinud nii palju erinevaid etappe seoses sellega, mis mul on olnud, ja minu jaoks on see kuidagi huvitav, et peaaegu kõik lood on pärit 80ndatest aastatest, see on minu sündinud kümnend. Võib-olla on mingi tagasipöördumine, sest see on muusika, millega ma üles kasvasin, kuid see polnud nii tahtlik. Nende laulude valimise protsess oli nii üllatav. Minu nimekirjas oli hunnik laule, millega olin kindel, et teeme seda, mida me lõpuks ei lahendanud. Albumis on ka paar lugu, mida nimekirjas polnud, aga kui raha maha panin, oli eelarve 8888 dollarit, see sai reaalseks. Ma olin nagu 'mul on selleks ainult 14 päeva.' Kõik plaanid läksid aknast välja. Asutasime ennast ja see muutus lihtsalt väga spontaanseks. Kui ma ärkasin ühel hommikul laul peas, siis annaksime sellele võimaluse. Ma kõndisin alla, et saada endale üks Viini laulev kohv ja seda ei olnud nimekirjas, kuid tulin tagasi ja ütlesin: 'laseme selle maha.' Seal on ka hunnik laule, mida ma kindlasti kavatsesin teha, 'Elu on elu', on minu vana, vana lemmik, nii 'See võtab musklit armumiseks' kui ka 'The Homosexual' olid laulud, mis tabas mind esimest korda, kui neid esimest korda kuulsin.

Millal saite aru, et soovite projekti ka originaaltööd süstida?

Noh, seal on ainus tõeline originaal nimilugu 'Return to Center', mis on improviseeritud instrumentaalne kitarripala keskel. Tundsin, et see on oluline. See on albumi keskpunkt, see on nimilugu. See oli plaadi viimane lihv. See oli viimane asi, mida ma viimasel päeval tegin. Kuid teadsin, et ka see pole täielik. Teadsin, et see instrumentaalpala vajab midagi muud ja idee tekkis siis, kui olin Minneapolises ja mängisin Prince'i vana esinemiskohta First Avenue. Olin Growleritega ringreisil ja [lasin neil] pärast heli kontrolli ja enne uste avanemist kinnitada mind keset toimumiskohta põrandale, mikrofon otse minu kohale ja hakata mind tiksuma. Seal on see maniakaalne, hüsteeriline naer, mis tuleb lihtsalt nii naudingust kui valust, lõbususest ja puhtast piinamisest, mis oli omamoodi hea keskpunkt albumile, mida arvasin. See pöörane naer, mida te ei osanud öelda, oli nauding või valu, see oli keskmisena natuke mõlemat. Ma pole seda täielikult lahti pakkinud, kuid mulle meeldis.

'See, et midagi on naljakas, ei tähenda, et see oleks nali.'

Mis pani teid tahtma lisada ARIS-i poleemikat käsitlevaid uudisklippe „Tõuse?” Alguses

Tundsin, et pean albumis seda kuidagi käsitlema. Kui seda ei lahendatud, oleks see sellest eemale hoidnud. Mul poleks sellega mugav olnud. Kui see juhtus, siis kui ma välgutasin mõnda fotograafi ja järgnenud meedia järgnes, tabas mind peaaegu iga riigi suurem ja väiksem uudisteväljaanne, kes soovis sellest rääkida, ja ütlesin kõigile ei. Tahtsin sellest rääkida, kuid arvan, et kõigi ümbritsevate inimeste nõuanded olid lasta sellel mängida. Mulle tegi vastus haiget - mis juhtus mõne fotograafi üsna kahjutu vilkumisega, mis oli mulle sõna otseses mõttes öelnud: 'Hei Kirin, anna meile oma kiltide all välk', tead? Minu jaoks oli see mänguline.

Alastust ei maksa karta. See on minu enda viis oma kehaga rahulikult olla. Olen teinud palju paljaid võrseid. Nii et kui fotograaf ütleb 'hüppa', hüppasin mina. Minu jaoks oli keeruline seda kontekstist välja jätta ja seksuaalseks, agressiivseks asjaks muuta. Parim viis sellega toime tulla on kogu aeg läheneda sellele kunstiliselt, nagu mul oleks elus midagi muud. Ma ei tahtnud selle pärast mingit suurt möllamist jätkata, ennast kaitsta ega isegi vabandust paluda, see oli spontaanne asi. Ma ei tahtnud tegelikult seda tsirkust põletada. Ma pole kindel, ausalt öeldes tundus see õige. Me ei saanud lõpuks originaalset uudisteklippi kasutada. Püüame teha kõike raamatu järgi, nii et lasin inimestel osad uuesti läbi lugeda ja see andis sellele laulule veel ühe pöörde. Algselt oli see laul kirjutatud millestki palju raskemast, apartheidist, mis räägib Põhja-Iirimaast. Võib-olla mõni inimene solvuks, et ma võtan midagi nii tõsist ja väänan seda nii tühiseks, mis juhtus.

Ma arvan, et mind huvitab otsus omaks võtta see osa oma isiklikust ajaloost ega pruugi sellest tingimata põgeneda ega lasta sel ennast määratleda.

Sa väljendasid seda kõnekamalt kui mina.

Rääkides asjadest, mis võivad teid määratleda, tahtsin rääkida 'Piisavalt suure' viiruslikkusest. Milline oli elu enne seda ja pärast seda?

Noh, ma ei saa öelda, et elu oleks kuidagi märkimisväärselt muutunud. Mul on vist hittlugu. See on see lugu, mida tunnen enim ära. Ka see polnud üllatus. Asusin tegema mini-ooperi, mis oli täiesti pommirohke ja absurdne. Läksin sisse, kavandasime Dannyga videot, seadsime üksteisele verbaalselt eesmärgi, tahtsime saada miljon vaatamist. Oleme selle nüüd ületanud 40 paaritu miljoni vaatamise võrra. Kui me Alexiga laulu kirjutasime, sai see väga kiiresti kokku, kuid teadsin pikka aega, et see vajab midagi muud. Kui Jimmy Barnes karjub riikliku ikoonina, on Austraalia rock n 'roll Hall of Fameris 17 sooloalbumit, kaks enimmüüdud raamatut - ta on legend. Selleks, et ta isegi seda teeks, tema karjumiseks, mille poolest ta on kõige kuulsam, tahtsin lihtsalt seda destilleeritud versiooni temast kõige absurdsemas keskkonnas. Me teadsime alati, et see saab olema asi, ma lihtsalt ei arvanud, et see on nii suur asi nagu Venemaal või Kagu-Aasias, Lõuna-Ameerikas, kus ma pole kunagi käinud, pole järgneb ja Jimmy ka mitte. See on minu jaoks üsna hämmastav. Mul pole piinlik, ma olen selle üle väga uhke ja tean, et ka Alex on ja Jimmy on. Kummalisel kombel olin ma selle pärast kõige rohkem mures, kas ma olen kuidagi tema pärandit määrinud? Mul oli mõni päev temaga intervjuu ja ta peab seda hüsteeriliseks. Ma arvan, et ka tema naine Jane armastab seda väga, mis aitab.

Mis tunne oli näha meemiks saamist?

Kõige meelitavam oli see, et inimesed arvasid, et ma olen meemi loonud, olid neid meeme teinud, mis minu arvates oli geenius, kui ma oleksin seda teinud. Enamik neist olid üsna tummad, aga mulle meeldis. Oli ka päris ebaselgeid, mis tundusid mulle väga naljakad, sügavalt naljakad. Ma võtan selle täielikult omaks, tahtsin luua selle mini-ooperi ja sellel oli kogu maailmas kultuuriline hetk. Minu eesmärk ei olnud saada meemiks ja ma arvan, et see ei määra mind. Tegin nüüd uue plaadi, töötan ka paljude inimestega palju muusikat, kuid mul on hea meel, et see juhtus, see on tegelikult hämmastav.

Kuidas kirjeldate oma kunstilist vaatenurka inimestele, kes avastasid teie muusika „piisavalt palju” kaudu? See ei pruugi ilmtingimata olla paroodia- või naljalaulud, kuid pole ka ülitõsine, vaid veidi segane, kuid samal samal põhjusel tõesti huvitav.

Seda on raske sõnadega sõnastada ja seda kellelegi selgitada, eriti kui tal pole võrdluspunkti, kuid te naelutasite selle kuidagi, kui ütlesite, et see on segane. See oli omamoodi teatatud kavatsus selle tegemisel Bravuuritsemine . Mulle meeldib asju avastada, kui ma sellest aru ei saa. Mulle tundub, et see on põnev, see on inspireeriv, ma ei tahtnud, et see oleks nali, kui ma arvan, et see läks selles suunas liiga kaugele. Olen seda mitu korda öelnud, see, et midagi on naljakas, ei tähenda, et see oleks nali. Olen alati püüdnud kõike huumorimeelega sisustada. Ma arvan, et igal sammul on lustlikkus ja ma arvan, et kui suudame sellisele elule läheneda, teeb see sellest nauditavama kogemuse. Ausalt öeldes on mul väga raske kõhtu tõmmata midagi, millel puudub huumorimeel, sest see tundub minu jaoks pisut vale.

Naaske keskusesse on 21. juunil kohutavatel plaatidel.

pildi autor Yana Yatsuk

mida süüa, et kiimas olla